Est-ce que ses connaissances culturelles sur la photographie influent sur sa propre pratique de la photo ? La question n’est pas dépourvue d’intérêt… Les connaissances techniques sont admises pour être essentielles. Mais qu’en est-il de la culture photographique ?
C’est mon opinion tout à fait tranchée et sans appel dont je vais vous faire part dans cet article. De la même manière qu’un guitariste, même amateur, ne peut ignorer l’existence d’Eric Clapton, ou un perchiste celle de Sergueï Bubka, un photographe ne peut ignorer le travail d’un Henri Cartier-Bresson ou d’un Robert Capa… Lorsque l’on pratique une activité, quelle qu’elle soit, il est important de s’intéresser son univers, ce qui fait qu’elle est ce qu’elle est. Comment pourrait-il en être autrement ? Et la photographie ne déroge pas à cette règle.
Un quizz photo pour commencer ?
Je vous propose de commencer, si vous le souhaitez, avec un petit QUIZZ photo que j’ai imaginé afin que vous puissiez tester vos connaissances techniques ET culturelles en la matière.
Vous devez répondre à 50 questions de niveaux variables. A la fin, du questionnaire, les réponses vous seront données avec des explications ou détails supplémentaires afin de véritablement apprendre quelque chose. Au-delà du jeu, vous allez déjà commencer à enrichir votre culture photographique sans même vous en rendre compte 😉
Alors, vous êtes partant pour débuter avec ce QUIZZ exclusif de Photo challenge Quotidien ? Nous nous retrouvons juste après pour la suite de cet article…
Pourquoi enrichir ses connaissances culturelles en photo ?
Ma réponse est simple : pour avoir une idée globale de sa discipline.
Il est question ici de se nourrir de ce qui a été fait avant soi, de comprendre l’évolution de cet art, ses diverses branches, ses acteurs principaux… Mais attention, cette connaissance ne vise en aucun cas à reproduire la même chose.
Des connaissances pour mieux se distinguer
Il convient justement, en toute connaissance de cause, pourrais-je dire, d’apporter sa touche personnelle.
Faire ce qui a déjà été fait n’apportera pas une pierre à l’immense édifice qu’est la photographie. Se distinguer, par contre, par un travail personnel et réfléchi représente une des clés.
J’entends déjà des voix s’élever [oui, j’entends parfois des voix, je dois l’avouer ;-)]. Ces voix disent que « tout a déjà été fait alors que peut-on inventer de plus ?« .
Et bien c’est vous et votre vision qui peuvent à leur tour enrichir l’histoire de la photographie. Je parle de vision lorsque d’autres évoquent le style. Il faut que je reconnaisse que je suis assez hermétique à ce mot de « style » qui englobe tout et n’importe quoi bien souvent. Je préfère de loin celui de vision, plus à même d’être significatif dans un art où l’intention photographique et la personnalité d’un photographe influencent grandement son travail.
Des connaissances pour s’inspirer
Je le répète souvent, il est important de s’inspirer de photographes célèbres.
Là encore, s’inspirer ne veut pas dire copier mais extraire l’essence d’une image qui fonctionne, qui a du sens. C’est comprendre pourquoi elle produit un effet sur le spectateur, pourquoi elle crée une émotion.
Lorsque j’ai « rencontré« , culturellement parlant bien sûr, Ansel Adams, je me suis dit : « voilà, c’est ce type de contraste là que je recherche ». Sans cette rencontre décisive pour mon travail il m’aurait manqué quelque chose. Et cependant, je peux vous assurer que je ne fais pas « du Ansel Adams » (dont je serais d’ailleurs bien incapable !).
S’inspirer revient, en quelque sorte, à trouver sa propre voie parmi des mentors.
Comment acquérir davantage de connaissances en photo ?
C’est à mon avis la partie la plus simple à partir du moment où vous en avez l’envie. Les sources d’apprentissage sont nombreuses et se déclinent sous de multiples formes.
Les livres
Nombreux sont les projets ou les expositions de photographes qui se soldent par l’édition d’un livre de photos.
Si les qualités peuvent varier, je trouve que celles-ci ont nettement progressées d’année en année. Et certains ouvrages sont de véritables oeuvre d’art. Parfois, le prix d’un tel objet peut atteindre des sommets.
Mais voici une vraie astuce pour vous créer une bibliothèque digne de ce nom sans trop dépenser d’argent : la deuxième main. Un livre photo de perd pas de valeur en vieillissant, s’il est en bon état. Et surtout son contenu ne se périme pas et ne passe pas de mode.
Les expos photo
Pouvoir déambuler parmi des tirages de belle taille, dans une ambiance voulue par le photographe (ou un commissaire d’exposition dans le cas où le photographe est décédé), est une expérience incroyable.
Ne boudez pas votre plaisir et visitez autant d’expos que vous le pouvez… Du photographe mondialement connu, à celui plus confidentiel, en passant par le club photo de la ville voisine, chacune de ses expériences peut vous apporter quelque chose…
Alors, certes, qu’il s’agisse de livres ou d’expos tout cela à un prix… Certains estiment qu’avoir déjà investi dans du matériel coûteux suffit aux dépenses… Mais alors il reste une mane culturelle à portée de main…
Notre ami Google
Il vous suffit de tapper un nom, un style ou juste quelques mots comme noir+blanc et tout un univers s’ouvre à vous…
C’est gratuit, libre immédiatement et très surprenant. La surprise est à chaque clic. Une idée vous amène à une autre et ainsi de suite… Et en quelques minutes vous vous retrouvez à découvrir un courant de la photographie ou un photographe dont vous ignoriez tout, et dont le travail vous parle. Vous allez de découvertes en découvertes sans même vous en rendre compte.
Si vous aimez les surprises, je vous conseille Google ! Vous ne savez jamais où il vous mènera…
Quand travailler sur ses connaissances en photo ?
Dès que l’occasion se présente ! Toutes les opportunités sont bonnes à saisir.
Il est vrai que la photographie est globalement une passion qui nécessite de lui accorder beaucoup de temps. Entre les sorties shooting, appareil photo à la main, le tri des photos au retour, le post-traitement, l’édition plus tard de ces photos et le cas échéant leur présentation, cela demande une énergie et un temps considérables.
Pourtant il est important de trouver encore du temps pour cultiver ses connaissances culturelles en photo. Il convient alors de les intégrer dans votre quotidien.
Pour ma part, je procède comme ceci :
- je lis chaque jour 30mn à une heure : et bien je remplace parfois mon roman par un livre de photos.
- j’ai l’habitude d’aller une à deux fois à Paris chaque année : je fais coïncider ces dates avec des expos parisiennes que je veux voir.
- si je dois patienter pour un rendez-vous, je me perds dans Google avec les mots photographes+norvégiens au lieu de consulter Facebook ou Instagram…
Ce sont de simples exemples issus de mon organisation propre mais peut-être peuvent-ils vous donner des idées 😉 !
Top départ pour booster vos connaissances culturelles en photo
Vous avez le POURQUOI, le COMMENT et le QUAND, alors si vous pensez comme moi qu’une bonne pratique photographique ne peut pas se passer d’une bonne culture en la matière faites-le moi savoir en commentaire.
Et si vous pensez l’inverse dites le également… Nous échangerons nos points de vue…
